Epäilyttäviä taidekirjoja

150 epäilyttävää taulua 600:sta

1000 epäilyttävää talua 1500:sta

Art News –lehdessä (kesä 2011) oli kiinnostava artikkeli kahdesta taidekirjasta, jotka ovat aiheuttaneet kiistaa kansainvälisissä taidepiireissä. Sekä englantilaisen taidehistorioitsijan Anthony Partonin että ranskalaisen katalogien (catalogue raisonné) tekijän Denise Bazetoux:n kirjat käsittelevät venäläisen avantgarden suurinta naistaiteilijaa, Natalia Gontsarovaa, joka sattuu tällä hetkellä olemaan myös taidemaailman kallein naistaiteilija. Nämä kirjat ovat suututtaneet venäläisen avantgarden asiantuntijat erityisesti Moskovan Tretjakovin galleriassa, jonka kuraattorit ja tutkijat pitävät itseään Gontsarovan perinnön suojelijoina.

Venäläisen miljardöörin Peter Avenin mukaan Ranskassa ja Sveitsissä operoiva rikollisryhmä tuo markkinoille suuret määrät väärennettyä avantgarde-taidetta. Tässä ei ole kyse vain rahasta vaan avantgarden perinnön pilaamisesta huonoilla (väärennetyillä) töillä. Monet katsovat, että Partonin ja Bazetoux:n hienot taidekirjat ovat osa tätä salaliittoa, sillä näissä kirjoissa esitellään suuret määrät ennestään tuntemattomia Gontsarovan tauluja aitojen taulujen seassa. Näin näille kyseenalaisille tauluille annetaan vahvistusta.

Taideteosten uudelleen löytyminen ei sinällään ole mahdoton ajatus, mutta molemmissa kirjoissa on niin paljon puutteita dokumentoinnissa, että se herättää epäilyksiä. Kävin katsomassa Lontoossa taidegalleriaa pitävän James Butterwickin nettisivuilla myynnissä olevaa venäläistä avantgarde-taidetta. Jokaisesta taulusta on tarkat tiedot omistus-historiasta sekä tarkat tiedot näyttelyistä ja mahdolliset maininnat kirjallisuudessa. Näissä kyseessä olevissa taidekirjoissa taulujen omistushistoriaa tai muitakaan tietoja ei ole. Taulut ovat vain putkahtaneet jostain kirjojen sivuille. Siinä riittää ihmettelemistä.

Ja muutama esimerkki lisää:

Osta Amazonista

Älä osta

Jean Chauvelin teki vuonna 2003 kirjan toisesta suuresta naistaiteilijasta Alexandra Exteristä. Exter Foundation varoittaa kotisivuillaan tästä kirjasta:

This richly illustrated book sheds no new light on the artist’s work and little in the way of previously unpublished biographical or artistic information. On the other hand, it features a great number of previously unknown works incorporated amongst known and well recorded works belonging for the most part to duly inventoried public Russian and Western collections.

Mihin taiteen harrastaja voi enää luottaa, jos ei komeisiin taidekirjoihin?

Taidemuseo for Dummies

Ateneumin tämän kesän suurnäyttelyn kunniaksi jaan kanssanne (taas kerran) hyväksi havaitsemani tavan: lukekaa taiteilijan elämäkerta ennen kuin menette katsomaan tauluja.

Luin Arianna Huffingtonin Picasson elämäkerran ennen kuin menin katsomaan Ateneumin silloista suurnäyttelyä, enkä ole koskaan viihtynyt taidemuseossa niin hyvin kuin silloin. Kävelin tuttujen taulujen keskellä ja tiesin niiden taustat, joten saatoin keskittyä taiteen ihailemiseen. Picasson elämä ja tyylisuunnat olivat käden ulottuvilla.

Nyt kun Helene Schjerfbeckin elämä ja tyylisuunnat ovat käden ulottuvilla, suosittelen Riitta Konttisen kirjaa Oma tie (2004).  Ajattelin itse  lukea sen uudestaan ennen kuin menen katsomaan näyttelyä. Tiedän omasta kokemuksesta, että vaivannäkö kannattaa.

Kirjatalo, toinen otos

Matej Kren

Kirjatalojen rakentelu on näemmä taiteilijoiden mieleen. Ohessa tsekkiläisen taiteilijan Matej Krenin kookkaampi näkemys kirjatalosta, nimeltä "The Book Cell Project". Matej Kren tuntuu rakastavan kirjoja, sillä teos ei ole taiteilijan ainoa kirja-aiheinen työ. Lisää kuvia löytyy täältä. Ja  täältä voi lukea lisää taiteilijasta.

Hauskaa vappua kaikille!

Sana taidetta



Saako kuvaan kirjoittaa?

Opiskeluaikoina kirjoitin paperin dadasta ja olin innoissani sanasta ja taiteesta. Tämänkertainen kiinnostus liittyy enemmänkin tauluihin, joihin on sotkettu sanoja. Mutta kumpi oli ensin, muna vai kana? Camilla Grayn mukaan futurismi tuli Venäjällä ensin maalaustaiteeseen ja sen jälkeen kirjallisuuteen, ja monet runoilijat aloittivat maalareina.

Futurismi liikkeenä lähti Italiasta ja Espoon taidemuseossa EMMA:ssa on aiheeseen liittyvä näyttely.

Kirjatalo

Kuva: Miler Lagos

Haluaisitteko asua kirjatalossa? Kolumbialainen taiteilija Miler Lagos on luonut "Home" -taideteoksensa asettelemalla kirjoja majamaiseksi rakennelmaksi.

Kirjahullun huushollista löytyy ainakin vino pino sellaisia kirjoja, jotka eivät mahdu kirjahyllyyn ja joita ei tule enää luettua. Ehkä tätä ajatusta voisi hyödyntää vaikkapa lasten salamajojen rakentelussa?

Taidehistoriaa lapsille ja lapsenmielisille

En todellakaan ole taidehistorian ekspertti, joten pikakatsaukset, yhteenvedot ja yleisesitykset ovat aina tervetulleita, etenkin kun ne on esitetty viihdyttävästi ja kiinnostavasti. Kuten tämä erinomainen kuva:


(Lähde: Facebook "Brazilian Aeroplane")

Löysin kirjastosta kirjan "Lapsen ensimmäinen taidekirja - loistavia kuvia ja tuttuja sanoja" (Lucy Micklethwait), johon on kerätty lapsia kiinnostavia kuvia maalaustaiteen saralta, eri aikakausilta.


Kirjan tekijä itse kertoo näin:

Johdatuksena taidehistoriaan meille kuitenkin riittävät kuvat. Pelkästään katselemalla niitä lapset oppivat hyvinkin paljon. - - - Kallisarvoista kykyä katsella ja nähdä, ajatella omin aivoin, on tärkeää ravita ja rohkaista. Sillä tavoin lapset voivat todella oppia ymmärtämään taidetta, ja heissä saattaa myöhemmin viritä halu lisätä taiteen tuntemustaan.

Kuvat edustavat eri taidehistorian ajanjaksoja kiitettävästi, mm. egyptiläinen hautamaalaus "Meidumin hanhia" (n. 2550 eKr), Hubert ja Jan van Eyckin "Neitsyt Maria" (n. 1426-1427), David Hockneyn "Le Plongeur" (1978). Lisäksi kuvat on jaoteltu lapsia kiinnostavasti aihepiireittäin ja otsikoita ovat esimerkiksi värejä, veneitä, aika nukkua, kasvoja, villieläimiä. Olisin ehkä toivonut vieläkin rohkeampaa otetta erilaisiin taidesuuntauksiin ja värileikkeihin, mutta näitä kuvia voidaan sitten katsoa muista taidekirjoista.

Kirja ei ikävä kyllä ole enää myynnissä, mutta monet kirjastot näyttävät pitävän sitä kokoelmissaan. Sain tilattua kirjan meille huuto.netin kautta - on mukavampi antaa lasten lukea kirjaa rauhassa silloin kun se ei ole vain lainassa.

Kirja pähkinänkuoressa

Nimi: Lapsen ensimmäinen taidekirja - loistavia kuvia ja tuttuja sanoja
Koonnut: Lucy Micklethwait
Suomentajat: Laila Rauhamaa ja Sanna Penttilä
Kustantaja: Kolibri (1994)
Alkuperäinen nimi: The Young Artist - Painting
Alkuperäinen kustantaja: Dorling Kindersley (1993)

Asteriinan arvio: ***½

Liian kaunis mies

Ruusu-unelma

1900-luvun alussa Venäläinen Baletti hurmasi Euroopan. Venäläisen Baletin kiertue oli todellinen taiteen – musiikin, koreografian, lavasteiden ja pukujen – synteesi, joka rakennettiin joka kerta uudestaan ja kuljetettiin paikasta toiseen. Tähtinä loistivat prima ballerinat sekä painovoimaa uhmaava, intensiivinen Vaslav Nižinski. Androgyyni esiintyjä vaikutti jopa naisten muotiin omilla esiintymisasuillaan ja meikeillään. Sekä naiset että miehet juoksivat hänen perässään.

Faunin iltapäivä

Nižinski oli fyysisesti täydellinen mies, ja enemmänkin, sillä hänen nilkkansa olivat muodostuneet erikoisella tavalla, mikä osaltaan mahdollisti huimat hypyt ja loikat. Sanon osaltaan, sillä perustan loi ankara harjoittelu. Hän pääsi 9-vuotiaana Pietarin Keisarilliseen Balettikouluun, jossa tanssijoita kasvatettiin kuin lämminverisiä hevosia. Myös loistonsa päivinä Nižinski harjoitteli koko ajan.
 

Venäläinen Baletti oli taiteellinen ja poliittinen voima, joka kukoisti ryhmän yhteishengestä ja lakastui yksilöiden riidoista. Nižinskin liekki oli kirkas, mutta se paloi vain kymmenen vuotta. Romola Nijinskyn kirjoittama elämäkerta kertoo kiehtovasta maailmasta, jota ei enää ole. Venäläisen Baletin esityksiä ei aikoinaan filmattu, vaikka se olisi ollut teknisesti mahdollista.

Romola Nijinskyn kirjoittamassa elämäkerrassa vaihtelee puute ja loisto sekä viha ja rakkaus. Luin kirjaa vähän varauksella, sillä sain vaikutelman, että se kertoo tapahtumat ehkä liian yksipuolisesti.  Taustoja selvitellessäni vaikutelma osoittautui oikeaksi. En rankaise Romola Nijinskyä luonteesta vaan hyvän tarinan pilaamisesta. Sama se, että hän ei ollut tyttärensä (tai monen muun) kanssa puheväleissä. Lukukokemuksen pilaa se, ettei hän edes mainitse toista tytärtään. Sellaisen seikan "unohtaminen" asettaa koko kirjan uskottavuuden melko epäedulliseen valoon.

Kirja pähkinänkuoressa

Nimi: Nižinski sekä Nižinskin viimeiset vuodet
Tekijä: Romola Nijinsky
Alkuperäiset teokset: Nijinsky (1933) & The Last Years of Nijinsky (1952)
Kustantaja: Otava (1984)

Mian arvio: **

Taidetta kirjoista

Brian Dettmer: Prose and Poetry of the World (2011)

Kirjahullu on aina ajatellut, että kirjat ovat lähinnä lukemista tai selailua varten, mutta huomaa olleensa näkemyksessään varsin ahdasmielinen. Taiteilija Brian Dettmerille kirjat ovat oivaa materiaalia taiteelle. Dettmer käyttää taideprojekteissaan kirjojen lisäksi myös karttoja, vinyylilevyjen kansia ja c-kasetteja.

Lisää tietoa ja kuvia löytyy täältä ja täältä.

Kirjakylpy

Kirjahullu rakastaa kirjoja, mutta haluaisitko sinä kylpeä kirjoissa? Taiteilija Vanessa Mancini vie lukuhetken uudelle tasolle.

Kiinnostuitko? Lue lisää Bookshelf-blogista.